橫跨17年，29位世界知名攝影人的探索之旅－ko9935的部落格

1988年的冬天，一位瘦高、衣著整潔、戴著眼鏡的年輕人，參加了當時的北京國際新聞攝影週——中西方首次大型攝影交流活動。那時的他並沒有意識到，他的人生軌跡會從此發生改變。

此後，他開始對攝影十分著迷，忙碌的工作之餘，不停地探索和研究世界攝影發展的趨勢。

《我聯合國人民》系列莎依瑪•達那什侯（阿富汗），江融攝

《我中國人民》系列潘樹錄，61歲，甘肅省永靖縣楊塔鄉老一輩儺舞傳人，江融攝

《我土著人民》系列，卡博·坎薩（埃塞俄比亞加莫部落），江融攝

這個“年輕人”就是今天要介紹的主人公：江融。

江融

攝影評論家、攝影家和獨立策展人

他曾獲紐約市立大學政治學碩士學位；出版過《攝影的力量》著作和斯蒂芬·肖爾《照片的本質》譯著；曾擔任《中國攝影》和《攝影世界》雜誌專欄主持；主編《世界當代攝影大師成名作》叢書，在國內外美術館舉辦過多次攝影個展；2009 年獲中國攝影金像獎（理論和評論類）；曾擔任連州國際攝影年展策展人；現任聯合國展覽委員會委員和中國國家藝術基金會專家庫攝影類專家。

從2005年至今的17年間，始於中國攝影雜誌的邀請，他採訪了29位世界知名攝影人，建起了一座中國攝影與世界攝影相互交流和認知的橋樑。

答案之書

解當代攝影，答人生疑惑

每篇精彩訪談都是江融對受訪者深入研究後精心準備的成果，是江融與29位世界知名攝影人最真實的對話。

從中國攝影界和自身的角度切入，江融和29位攝影人探討的攝影問題多視角揭示了攝影實踐、探索和思考全貌。

遺憾的遊戲，薩麗·曼攝（由紐約高古軒畫廊提供）

技術變革帶來的思考和爭議：在這個人人拍照的年代，怎樣才能被稱為攝影家？在這個PS盛行的年代，數字底片經過大量的後期修飾還能被稱為攝影作品嗎?

攝影人在創作過程中遇到的疑惑：如何才能造就經典作品？是否影像必須完美動人？

在這個越發相互關聯和虛擬的世界裡，我們面對著以商品為中心和影像氾濫的視覺文化。如果藝術家採用這些更加虛擬的技術，攝影的未來會是什麼樣？

……

2013 年，藍色頭髮的肖像, 丹尼爾·戈登（由攝影家提供）

這些問題都能從江融與29位世界頂級攝影人的對話中尋找到答案，或者從中獲得啟發。

不僅如此，我們還可以在這些訪談中了解很多攝影的技巧、理念和創新方法，從一些攝影家出生入死拍攝的經歷中獲得人生的感悟。

1985年，哥倫比亞，奧瑪伊拉·桑切斯，13歲，阿梅羅鎮內瓦多德爾魯伊斯火山噴發的受害者，法蘭克·福尼爾攝（由聯繫圖片社提供）

29位國際大咖

首次，亦是唯一一次匯聚

江融能夠有幸採訪到這29位享譽國際攝影界的大腕，有機緣巧合，亦得益於很多人的推薦，更離不開他在背後持續的付出。

江融採訪的人中，有改變世界攝影走向的羅伯特·弗蘭克。羅伯特·弗蘭克的訪談讓他理解了“不一樣的紀實攝影”，意識到攝影需要打破傳統的觀念和規矩進行創作和創新。

羅伯特·弗蘭克

1955年，他獲得了古根海姆獎金後，自駕車開始了為期兩年的美國之行，並拍攝了約28000張照片。他精選了其中的83張照片於1957年首次出版《美國人》這本被普遍認為是有史以來最偉大的攝影畫冊之一。

羅伯特·弗蘭克自拍像（由安德里亞·弗蘭克基金會提供）

“新彩色攝影”大師——斯蒂芬·肖爾的採訪，則讓江融轉向了當代攝影及視覺哲學維度的思考。斯蒂芬·肖爾“日記式”的拍攝方式讓他意識到：一切都可能成為拍攝的對象。

斯蒂芬·肖爾

14歲時，他的3幅作品便被紐約現代藝術博物館收藏。16歲和安迪·沃霍爾結識並拍攝其創作歷程。已出版超過25本攝影著作，代表作有《美國表象》、《照片的本質》和被譽為“彩色攝影聖經”的《不尋常之地》。

1975年7月5日，美國德州埃爾帕索，埃爾帕索街，選自《不尋常之地》，斯蒂芬·肖爾攝（由攝影家提供）

江融與英國攝影理論家夏洛特·科頓的交流，為他對當代攝影現狀和趨勢的探索帶來了新的理解。

夏洛特·科頓

2004年出版著作《作為當代藝術的照片》，2015年推出題為《攝影如魔術》的後續著作，並於2016年應邀成為紐約國際攝影中心首位駐地策展人，為該中心策劃了題為“公共、私人和秘密”展覽，再度引起人們的關注。

除了著名攝影家之外，他還採訪了藝術史學家、評論家、圖片編輯、博物館和畫廊的策展人。

下面是所有受訪者，可能有你的偶像哦~

法蘭克·福尼爾

克里斯廷·阿什伯恩

薇姬·戈德堡

洛里·格林科

大衛·伯耐特

唐·麥卡林

羅伯特·普雷基

克里斯托弗·菲利普斯

簡·伊夫林·阿特伍德

肯尼斯·杰拉斯奇

斯蒂芬·杜邦

金我他

愛德華·基廷

菲爾·博爵斯

路易斯·格林菲爾德

斯蒂芬·肖爾

彼得·麥吉爾

梅麗莎·哈里斯

羅伯特·弗蘭克

卡洛琳·科爾

喬治婭·菲奧莉歐

弗雷德·裡欽

蘇珊·梅塞拉斯

邁克爾·湯普森

萊爾·雷克瑟爾

薩麗·曼

米奇·愛潑斯坦

詹姆斯·韋林

夏洛特·科頓

江融與這29位不同流派、類型及身份攝影人的對話交流，如今都收錄在《探索攝影之旅——當代世界著名攝影人訪談錄》一書中。這些與他者的對話，反映了江融在整個廣闊、豐富和復雜的攝影世界中探索旅行的過程，是他心路歷程變化的寫照。

影像寶庫

400張代表性照片，精心排版

美國佛羅里達州，肯尼迪航天中心對面的觀眾正在觀看“人類登月”阿波羅11號的發射，1969年7月16日大衛·伯耐特（由聯繫圖片社提供）

2001年，紐約，仿維米爾，邁克爾·湯普森攝（由攝影家提供）

從20世紀初尤金·阿傑拍攝的老巴黎到2019年的疫情，從黑白膠片到彩色數碼再到ps後期，該書收錄了400幅世界重要攝影作品。

2000年，法國索姆，第一次世界大戰死亡人數最多的戰場，唐·麥卡林攝（由聯繫圖片社提供）

巴黎人向在前線救治2019新型冠狀病毒病患者的醫護人員致敬，法國，2020年7月讓-克勞德·庫陶斯（由聯繫圖片社提供）

江融邀請了他的好朋友羅伯特·普雷基為本書排版編輯。這個“神奇的老頭”像魔術師一樣完成了《探索攝影之旅》的排版設計。

羅伯特·普雷基

圖片編輯、策展人和圖書編輯

1976年，他與大衛·伯耐**同創立了聯繫圖片社。他策劃過許多大型攝影展覽，其中包括1988 年為北京國際新聞攝影周和平遙國際攝影節策劃的大型展覽，並擔任過世界新聞攝影大賽評委會主席，以及尤金·史密斯基金和凱瑟琳·勒魯瓦基金董事會主席。他負責編輯的攝影畫冊《紅色新聞兵》和《44 天：伊朗與重構世界》曾獲“奧利維爾·荷博獎”。

拿到書後，你會像打開盲盒一般從中發現很多作者和編者用心準備的驚喜。

為了保護作品的完整性，400張影像從未被裁切或改動，他們充分尊重原始攝影格式，只有少數幾幅全景式圖片被書頁的中縫分開。

每一篇訪談的作品都以一張凝視的照片開始，並以一張“回頭看/向前看”的影像結束，就如同卓別林的電影最後一幕裡背對著觀眾邁向遠方的畫面，開頭和結尾的觀看亦在指攝影的觀看。